里山里海 刻劃森海傳藝-陳俊宏、許萬利木雕藝術聯展

展出者-陳俊宏

「只有原住民藝術，才稱得上是台灣原生的藝術。雖然原住民沒有文字記載，但卻留下大量的藝術品，及一片最美麗的土地，讓後代子孫感受台灣之美」。擁有布農族矮壯身材的陳俊宏，卻以相當細膩感性的口吻，緩緩述說他對原住民文化的熱情。他運用從小學習的漢人廟宇雕刻技法，將原住民粗獷的木雕細緻化，創造出一種文化融合的新風格。

陳俊宏（宏迪夫‧伊斯瑪哈汕）的母親是布農族人，父親是漢人。從小住在旗山鎮的陳俊宏，經常跟著母親回到桃源鄉部落，在山林原野間玩耍，與部落的獵人同行；由於時常參與各族的活動，對部落文化瞭如指掌。

「雕刻與布農族人的生活密不可分，耆老以大木板做成行事板曆，在木板上刻出象形符號，代表一年中播種、除草、祭典等大事。」或許因為從小耳濡目染，陳俊宏國中便展現過人藝術天分，他特別熱愛雕刻，經常代表學校參加比賽。

國中畢業隔天，他便前往台南拜師，學習佛像雕刻，後來轉向廟宇雕花的領域，習得浮雕技巧。退伍後，父親鼓勵他多參加比賽，他於2000年，以桃花心木雕成的「兜風」初試啼聲，奪下府城美術展立體類佳作，從此展開創作之路，後來更獲得國立台灣工藝研究所第十一、十二屆「工藝之夢」文化特色產業獎，第五屆「國家工藝獎」票選最佳人氣獎，以及全國第一屆「大墩工藝師」。

展出者-許萬利

黑鮪魚、櫻花蝦、油魚子是東港三寶，品嚐美味的外地人，很難想像這些美味是漁夫與海搏鬥的成果。東港土生土長的許萬利，祖父、父親都是漁夫，但國小五年級坐著竹筏隨父親出海時，他卻吐得天旋地轉，父親對他說：「討海人如風中燭，什麼時候要熄火，完全掌握在老天爺手裡，去學一技之長都比討海有保障…」

16歲離家拜師學藝，接受廟宇雕刻家吳炳昌、蔡明海兩位大師調教。1996年有感故鄉文化凋零，毅然從廟宇雕刻轉型藝術創作，找到屬於他的雕刻風格。許萬利從事雕刻逾40年，因有感東港子弟雖身在漁村，卻對在地文化一無所知，因此所有作品都以「漁村」為主題，以創作「記錄」討海人的生活，除了自己童年的經驗及回憶外，更匯集許多耆老們心中深處的記憶，一刀一痕展現出濃郁的鄉情。

許萬利作品的風格、技巧不僅細膩，呈現出的真摯情感更是令人動容，曾多次獲獎及受邀木雕活動名師邀請，於2007年獲得「台灣工藝之家」殊榮，亦是本處60週年慶全國木雕藝術創作比賽第一名的得主。

展覽時間：107年4月14日至7月1日

展覽地點：溪頭自然教育園區森林生態展示中心2F