緣起
近年台灣原住民藝術場域出現了中青世代的交替，1970後的新生代成為這個場域的中堅份子，他們歷經台灣解嚴與原住民正名，也是承接著1950後中生代文化重構的世代；在此之際，1990後的新生代緊接在後，他們生於台灣的寧靜革命與全球化時代，與前面世代創作群沒有清晰的內在承傳關係。然而，同樣面對全球化所帶來的單一性徵候，新一代創作者也開始回溯母體文化來彰顯自己創作的獨特性，但是如何回溯，能夠回溯多遠，是當今全球原住民世代的課題。
爰此，本屆論壇以「傳統的未來、未來的傳統」進行提問，企圖將原住民藝術發展放置於全球化行動、社會、歷史、文化現象間的相互關係，針對此發展歷程，延請國內外專家學者、國內外藝術節的策展人，分別以學術角度與實務經驗，深度討論當代原住民藝術發展之結構性問題。如今，我們已身處在一個全球化的時代，雖然沒有壁壘分明的路線與單純的反抗，但或許可以找到一種身陷於其中，但又可自外的角度。

議程規劃
日       期：2016.11.6（日）
時       間：9:30am ~ 17:10pm
地       點：高雄市立美術館演講廳

學術專題：邀請重量級的學者詹姆斯．克利福德（James Clifford），以及王嵩山、趙綺芳、分別以原住民意識史、原住民展示教育與表演等趨勢發展進行專題演說，並以國內外經驗交流進行綜合討論。

實務專題：邀請蘇達、王昱心、葛瑞斯．費瑞（Gareth Farry）、卡若琳．特蓉薇凱（Karoline Trollvik）分別以本屆Pulima藝術節、國內外原住民文創、跨國音樂合作、挪威Riddu Riđđu音樂節等實務經驗進行專題演說，並以國內外經驗交流進行綜合討論。

議       程：